私がモチーフとして扱う蝶や植物に重ねるイメージは、止まる事のない時間の流れや、
絶えず流れ新しい情報に更新されていく中にある変わらないものの存在である。
それらを日本画という手段を使い、共通感覚としての普遍性を表現していきたい。

アルスギャラリーでの発表は日ごろの個展とは違う作品で発表しようと思っておりました。そこで思い立ったのが藝大以外のところで作陶した作品の発表会。四国徳島、島根の出雲で作陶した作品、アメリカのサガファイヤ―、アメリカン楽、中国龍泉窯の青磁、湖南省醴陵の釉下彩、景徳鎮の染め付け、ケニヤの野焼きなどの作品です。彩磁とは違う発表会です。ご高覧のほどお願い申し上げます。

ある日のこと、食卓に飾られた薔薇に目がとらわれ、その一瞬の感覚の中に想像を超えた造形物のように花びらのしなやかな曲線形が目に映った。薔薇 という総体的な形の持つイメージを越えて、連続して並び合ううねりの変化と、漂う空気と共に存在する薔薇のかたちに自分の感覚を揺れ動かすものを 感じた。

両親、親戚をはじめ、私のまわりは、ものづくりを生活の糧としているひとたちがほとんどでした。私も幼い頃から何かしら作って遊んでいました。2001年頃に、万華鏡作りを、次にステンドグラスからサンドブラストそしてこれらをコラボレイションした様々なビーズ作品がこの数年間に、出来上がったので、長年の夢であった、自費出版の本と作品の個展を開催に漕ぎつけることができました。

1989年

東京芸術大学美術学部絵画科油画専攻卒業

1992年

東京芸術大学大学院油画第六研究室修了

1992-1993年

東京芸術大学大学院油画第七研究室研究生

さまざまに語られ、伝えられてきたイスタンブールの魅力。感じ方も人それぞれでしょう。
初めて訪れた時の心象は既存の枕言葉では言い表せない別の何かであった。
暫くして、オルハンパムクの「イスタンブール」の中に答えを見つけた気がした。
少しだけ近づけた様な気がするが奥は深い。新たな答えが見つかりましたら改めてご報告いたします。